Super Mario Galaxy est la tentative de Nintendo de redonner sa dignité aux plateformes 3D, et c'est un succès retentissant. Ces dernières années, les jeux se faisant appeler « plateformes » ne sont plus que des jeux d'action avec des sauts, bien loin du modèle ambitieux défini par Super Mario 64 en 1996. D'un certain point de vue, certains des meilleurs jeux de plateforme 3D du monde. La dernière génération a été vue dans les niveaux sans pack d'eau de Super Mario Sunshine - un jeu que la plupart considèrent comme un faux pas - et dans l'excellent Prince of Persia : Les Sables du Temps, qui serait encore caractérisé par la plupart comme un "action/aventure."
Au cœur de Galaxy se trouve son sens incessant de découverte et de variété, associé à son contrôle et ses sensations impeccables. Il s’agit d’un assortiment absolu de gameplay de plateforme. C'est comme si l'équipe d'EAD Tokyo derrière le jeu avait estimé qu'elle devait compenser de la part de l'ensemble de l'industrie une décennie de faiblesse des plates-formes 3D.
Impressionnant, malgré la quantité insensée de variété, Galaxy est peut-être l'aventure thématique la plus cohérente de Mario à ce jour, à l'exception sans doute du magnifique et sous-estimé Super Mario World 2: Yoshi's Island. Yoshiaki Koizumi, concepteur de Super Mario Sunshine, est revenu à la tête de Galaxy sous la supervision du créateur Shigeru Miyamoto, ce qui témoigne du désir évident de l'équipe de réparer les torts de ce jeu. Le contrôle de la plate-forme de Sunshine était parfait, mais son thème général de gameplay et son sens du monde étaient très éloignés de la base, et ce sont facilement les éléments au cœur de la grandeur de Galaxy.
Les thèmes qui relient tout dans Galaxy sont son système de gravité et son environnement spatial. La gravité imprègne tout dans Galaxy, parfois ouvertement et parfois plus subtilement. De nombreuses étapes sont réparties sur une série de petits planétoïdes, chacun ayant sa propre attraction gravitationnelle. Le plus petit des corps célestes a peu d'influence sur Mario, qui conserve ses mouvements standards de 64 et Sunshine. Désormais, le plombier peut souvent faire un triple saut en vitesse de fuite, pour ensuite être aspiré dans l'atmosphère d'une autre planète après avoir atteint l'espace. Parfois, vous pouvez même vous mettre en orbite proche, en spirale autour de la planète avant de retomber au sol. Le jeu tout entier est rempli de ce genre de choses, et il ne vieillit vraiment jamais.
Mais la gravité en tant que thème va plus loin que cela. De nombreux niveaux du jeu contiennent des inversions explicites de la gravité, basées sur des interrupteurs ou d'autres systèmes. Certains niveaux présentent une gravité entièrement relative à l'angle du sol, similaire au niveau Milkman Conspiracy de Psychonauts de Double Fine. Aucun mécanicien n’est surutilisé et fatigué ; il est toujours rafraîchi d'une manière surprenante.
Certains ont exprimé leur inquiétude quant au fait que le jeu ne serait rien d'autre qu'un saut de planète en planète ; pas le cas. De nombreux niveaux se déroulent sur des planètes si grandes qu'elles pourraient tout aussi bien être des mondes Mario traditionnellement plats. Cependant, vous ne penserez probablement même pas à ce genre de distinction en jouant, car vous serez aspiré par le jeu et son barrage incessant de gameplay en constante évolution.
Chaque étape peut être presque n'importe quoi : un jeu de plateforme 3D long et complexe, une séquence de plateforme 2D traditionnelle avec la torsion des commutateurs de gravité basés sur l'arrière-plan, une course aquatique courte mais passionnante basée sur l'inclinaison, ou une bataille qui brouille les frontières entre les combats de boss. et niveau plate-forme, comme quelque chose de Shadow of the Colossus de Team Ico. Sur cette dernière note, les combats de boss sont à peu près les meilleurs qu'ils aient jamais été dans la série, encore une fois à l'exception sans doute de Yoshi's Island. Il y a beaucoup de variété et ils sont souvent assez épiques. Oh, et vous avez probablement vu la combinaison d'abeille flottante de Mario dans les bandes-annonces du jeu – ce n'est que le début. Mario a autant de costumes dans ce jeu qu'il n'en a jamais eu.
Structurellement, ce jeu s'inscrit dans la veine de Mario 64 et ressemble beaucoup plus à un successeur de ce titre qu'à Sunshine. L'univers est divisé en un certain nombre d'amas galactiques, chacun contenant plusieurs galaxies, qui peuvent elles-mêmes contenir un nombre illimité d'étages. En plus des six amas principaux, il existe de nombreuses galaxies et étapes supplémentaires. Vous obtenez une étoile pour avoir terminé chaque étape, et à mesure que vous acquérez plus d'étoiles, vous pouvez voyager vers des galaxies plus lointaines, vous permettant de choisir à la fois les niveaux que vous souhaitez jouer et l'ordre dans lequel vous les jouez. Galaxy a déjà un grand va-et-vient entre les niveaux difficiles - même si le jeu ne devient jamais particulièrement retors - et les niveaux qui sont davantage axés sur le pur plaisir. Néanmoins, vous pouvez toujours modifier le rythme vous-même, car vous disposez d'une grande liberté dans la façon dont vous terminez le jeu.
Certaines galaxies vers la fin du jeu sont des structures massives et interconnectées, remplies de presque tous les mécanismes majeurs utilisés tout au long du jeu. Si vous avez joué à Prince of Persia : Les Sables du Temps, vous connaissez ce grand sentiment d'anticipation et de défi imminent que vous ressentez lorsque vous approchez de quelque chose comme celui-ci. Dans Les Sables du Temps, la caméra faisait un panoramique pour révéler toutes sortes de gouffres, de lames tournantes et de cordes ; dans Galaxy, Mario s'envole dans les airs vers un imposant cuirassé orné de tuyaux, de surfaces rotatives, d'engrenages, de plates-formes et d'interrupteurs d'inversion de gravité.
Presque tous les niveaux ont une nouvelle mécanique créative ou une présentation subtile. Dans l'un, le tempo de la musique de fond s'adapte dynamiquement à la vitesse à laquelle vous progressez dans le niveau ; dans un autre, vous assemblez littéralement la mélodie d'un air classique de Mario en temps réel tout en parcourant le niveau en collectant des notes de musique. Même des actions simples comme sauter de plateforme en plateforme sont rendues plus excitantes, comme dans un niveau où des blocs cristallins se matérialisent sous vos pieds à chaque saut.
Le contrôle ressemble exactement à ce que devrait être l'interface d'un jeu traditionnel sur la Wii : un contrôle solide et éprouvé qui, nous le savons, a été fait aussi bien qu'il peut l'être à partir de Mario 64 et Sunshine, avec une fonctionnalité de télécommande Wii utile et transparente. , jamais désagréable. À quelques exceptions près, le pointeur est essentiellement utilisé pour rassembler et tirer des morceaux d'étoiles, de petits morceaux de munitions qui peuvent être tirés sur les ennemis pour les étourdir ou les ralentir. C'est un excellent outil, qui coexiste avec votre contrôle principal de Mario et vous aide sans être encombrant.
La présentation du jeu est franchement sans précédent sur la Wii. La puissance relativement faible du système est bien adaptée aux visuels hautement stylisés de Galaxy, qui sont colorés et vibrants et regorgent d'une grande variété. Le concept d'espace extra-atmosphérique a intelligemment permis à l'équipe de développement de devenir complètement folle avec l'architecture et l'agencement, sans réelles limites pratiques, tout en gardant le tout étroitement lié aux motifs emblématiques du cosmos. Cela s'assemble très bien, permettant des galaxies qui ont des thèmes distincts sans avoir l'impression qu'elles proviennent de jeux différents.
J'imagine que le compositeur de longue date de Nintendo, Koji Kondo, et son co-compositeur sur ce jeu, Mahito Yokota, doivent être ravis à ce stade que Nintendo ait finalement décidé de se lancer dans un véritable orchestre. Alors que les morceaux 8 et 16 bits d'autrefois étaient extrêmement charmants et tiennent toujours la route aujourd'hui, les partitions synthétisées de Nintendo de l'ère GameCube étaient souvent sans vie et artificielles. Plus maintenant. Ici, il y a des thèmes entraînants de type Disney, des textures de science-fiction énigmatiques et de superbes reprises de morceaux classiques de Mario, y compris, mais sans s'y limiter, les thèmes originaux du monde et des donjons de Super Mario Bros. Dans l'écran de sélection de niveau, la tonalité provoquée par le curseur de votre pointeur survolant une galaxie module même pour être dans la bonne tonalité avec la musique de fond à tout moment. Ce jeu est un plaisir à écouter.
L'une des choses les plus remarquables à propos de Super Mario Galaxy est peut-être la normalité de ses systèmes de jeu. À mesure que vous vous habituez à son sens de la gravité et à sa manipulation libérale des conventions de plate-forme traditionnelles, tout commence à former sa propre logique interne dans votre sens du jeu. Le revers inévitable de cette situation est que lorsque Galaxy commencera à vous paraître normal, tous ces jeux de plateforme moins inspirants vous sembleront désormais encore plus boiteux.
Ce qui est encore plus remarquable, c'est la façon dont le jeu continue de rester tout à fait frais, surprenant et inventif malgré ses fondamentaux devenus attendus. Dans un autre jeu, une maîtrise aussi magistrale de ce type de plate-forme si en phase avec ses racines et avec l'avant-garde serait suffisante, mais en plus de cela, Galaxy continue de vous en lancer de plus en plus à chaque niveau.
Mario sera abattu par un canon, il patinera habilement autour d'un tore de glace suspendu dans l'espace, il se déplacera entre deux plans d'eau flottant l'un en face de l'autre. Des niveaux entiers s'effondreront autour de lui, et une architecture basée sur la matière noire... fonctionnera d'une manière trop inhabituelle pour être décrite succinctement dans un texte.
Certains mécanismes de plate-forme de Galaxy sont totalement nouveaux et surprenants ; d'autres ont été vus dans des jeux de plateforme antérieurs, basés sur Mario ou non. Ce qui est ahurissant à propos de Galaxy, c'est que tous ces mécanismes coexistent brillamment dans le même jeu, et ils ne sont même pas relégués à des niveaux thématiques séparés : ils sont répartis tout au long du jeu d'une manière qui démontre une véritable expérience et un véritable savoir-faire. sous la forme d'un jeu vidéo.
J'écris actuellement également une critique de Contra 4 (NDS) de WayForward qui commence par : "Ils ne font plus de jeux comme celui-ci". Pour modifier ce dicton familier pour qu'il soit plus approprié à Super Mario Galaxy, "Ils ne font vraiment jamais de jeux comme celui-ci."
