Les dernières évolutions technologiques en matière de logiciels ont toujours trouvé une plateforme efficace dans l’industrie du jeu vidéo. À leur tour, les développements des processeurs et des graphiques ont contribué à pousser les jeux vidéo vers des sommets incroyables. Ces tendances ont contribué à la naissance des merveilles technologiques que sont les cartes graphiques haute puissance et les formidables processeurs.
Cependant, les tendances initialement censées augmenter les jeux vidéo semblent désormais éclipser leur essence. Le gameplay finit par être compromis juste pour satisfaire les tendances. Et comme le produit comprend plus de tendances que d’innovations, la communauté nourrit naturellement un sentiment blasé quant à l’avenir de l’industrie. Les éditeurs et les développeurs doivent travailler ensemble pour améliorer la façon dont ils créent leurs jeux en ralentissant ces tendances modernes du jeu vidéo.
Sortie de jeux incomplets
En théorie, corriger l'état des jeux vidéo à distance devrait être bénéfique à la fois aux joueurs et aux développeurs, car les problèmes pourraient être résolus immédiatement dès que des bugs ou des erreurs techniques surviennent dans un jeu vidéo. Cependant, le recours à la technologie est finalement devenu un abus puisque certains éditeurs ont profité du développement à distance.
Au lieu de sortir des jeux vidéo sous forme de produit fini, quelques éditeurs recherchent une date de lancement même si le jeu est loin d'être terminé. Cette habitude persiste depuis un certain temps maintenant, produisant des bribes non professionnelles au lieu de véritables jeux vidéo. Cette pratique implique également que les développeurs travaillent des heures qui dépassent leurs salaires, ce qui confère à l'industrie une réputation notoire de culture crunch.
Les joueurs du monde entier ont continuellement critiqué cette pratique, et les éditeurs devraient écouter ces préoccupations depuis lela négligence reflète aussi le succès du jeu. La déception de la communauté est immense, mais il n'est pas trop tard ! Les éditeurs n’ont qu’à écouter.
Moins de remasters et de remakes
Tous les remakes et remasters de jeux vidéo ne sont pas un échec. Un nombre important de titres à succès ont amélioré la vision originale du jeu, ce qui a également amélioré la réception par le public de ce type de jeux vidéo. Mais au cours des dernières années, les éditeurs et les développeurs ont semblé beaucoup trop chercher l’inspiration derrière eux.
Tous les jeux du passé n’ont pas besoin d’un remaster ou d’un remake, surtout s’ils s’avèrent être un désastre ! Il semble simplement que l’industrie soit paralysée depuis trop longtemps lorsqu’il s’agit de prendre des risques. Autrefois, les jeux vidéo étaient une voie de créativité, mais désormais, l'industrie recycle les idées des générations précédentes.
L'un des plusun exemple notoire en est The Last of Us. Il ne fait aucun doute que le titre a eu un impact significatif sur l’histoire du jeu vidéo et, pendant un certain temps, l’histoire de Joel et Ellie a également mis l’accent sur l’industrie. Mais ce genre de succès ne justifie pas un remaster puis un remake d’un jeu vieux de dix ans à quelques années d’intervalle. Cela n'aide pas que la version PC remasterisée du titre soit lancée avec autant de bugs. C'est juste excessif pour un jeu vidéo.
Microtransactions excessives
Les grands jeux vidéo ont toujours un sentiment de progression épanouissant qui opère dans les limites du gameplay. Cependant, depuis l’introduction des microtransactions, les éditeurs et les développeurs de jeux ont proposé la possibilité de payer pour la progression. Il est dommage que le média soit devenu brouillé par un piège financier.
Il n’y a bien sûr rien de mal à payer pour la progression. Cependant, cela ne devrait pas se présenter comme la seule option pour faire avancer le jeu, et certaines sociétés de jeux vidéo sont flagrantes avec cette pratique. Cette pratique est devenue si néfaste que même les ministères ont dû s'impliquer pour empêcher les pratiques commerciales prédatrices de quelques sociétés de jeux vidéo.
Si quelques entreprises ont retenu la leçon, il y a eu récemment des incidents où des entreprises ont tenté leur chance en adoptant un modèle commercial agressif. Heureusement, les éditeurs et les développeurs peuvent entendre les protestations de communautés fortes qui empêchent le côté lucratif d'interférer avec leurs jeux vidéo.
Donner la priorité aux graphismes plutôt qu'au gameplay
Bien que cette tendance moderne du jeu vidéo ait été bénéfique, certains développeurs semblent perdre leur concentration. Bien sûr, de beaux graphismes sont agréables à regarder, mais les jeux vidéo sont avant tout des jeux. Ils ne doivent pas être des vitrines de pouvoir mais des expressions de créativité !
Cette tendance moderne du jeu vidéo est la raison pour laquelle personne ne trouve surprenant que les petits jeux indépendants suscitent autant d’éloges malgré leurs limitations graphiques.De nombreux jeux AAA ont aujourd'hui d'excellents graphismescela peut épater le grand public, pas seulement la communauté des joueurs. Mais même si la plupart des jeux vidéo modernes sont jolis aujourd'hui, ils doivent toujours compléter le potentiel d'un jeu vidéo pour immerger le joueur dans le gameplay.
Fermetures et licenciements de studios
C'est tragique queles fermetures de studios et les licenciements d'employés sont monnaie courantetendance de l’industrie. La concurrence toujours plus intense entre les grandes sociétés de jeux vidéo fait des victimes parmi les employés des studios.
Cette dissolution massive de talents potentiels paralysera l'industrie si elle ne s'arrête pas, en particulier avec les informations faisant état de développeurs talentueux se lançant dans des secteurs plus stables. Cela n’aide pas que derrière ces fermetures se cache une misérable pile de jeux vidéo qui pourraient avoir causé leur chute.
Si ces tendances du jeu vidéo moderne deviennent beaucoup plus importantes dans le développement des futurs titres, l'avenir de l'industrie s'annonce sombre. Si la situation s’aggrave, l’industrie pourrait ne jamais connaître un autre pic. La croissance est essentielle au maintien d’une industrie du jeu vidéo saine, et les éditeurs et les développeurs devraient donner la priorité au produit plutôt qu’au profit pour qu’il prospère.
