Trek to Yomi Review – Élégant, puis obsolète

Fier hommage au réalisateur Akira Kurosawa et au cinéma samouraï, Trek to Yomi entraîne le jeune épéiste Hiroki dans un voyage cauchemardesque à travers une vision d'une beauté sinistre du Japon de la période Edo. Cette quête pour sauver ceux qui lui sont chers le mène à la fois à travers le monde des vivants déchiré par la guerre et à Yomi, le pays des morts.

Présentée en noir et blanc, l'aventure hack-and-slash 2.5D vous attire immédiatement par son sens abondant du style et du lieu. Ne restez pas bouche bée trop longtemps, car presque tout le monde ici est à court de votre tête.

Vos premiers meurtres sont particulièrement froids – une rafale rapide de lames, puis votre adversaire disparaît, son corps s'effondrant en un tas. À ce stade, vous n'êtes également qu'un enfant, même si vous êtes incroyablement doué pour abattre les bandits. Ensuite, il y a un rapide saut dans le temps, et tout à coup, vous vous engagez sur la voie de l'héroïsme, de la vengeance, ou peut-être un peu des deux.

Le combat est à son meilleur lorsque vous adoptez une approche lente et mesurée. Les attaques de spam et l'espoir du meilleur ne suffiront généralement pas, car les ennemis peuvent esquiver facilement ou profiter de vos mouvements stressés pour porter leur propre coup. Une seule contre-attaque au bon moment peut éliminer la plupart des ennemis standards, mais des complications surviennent lorsque des guerriers en armure, des archers et finalement des boss apparaissent - ces derniers présentant à la fois un défi équitable et une opportunité bienvenue de se montrer.

Heureusement, le combat peut être aussi technique que vous le souhaitez, avec une gamme de manœuvres sophistiquées et d'armes à distance à maîtriser au fil du temps. Cependant, dans la difficulté standard du jeu, vous pouvez largement vous débrouiller en jouant de manière défensive, en attirant votre adversaire vers la mort avec une lame scintillante. Lorsque tout se passe comme prévu, vos contre-attaques peuvent sembler magistralement rapides et efficaces, à condition que vous gardiez votre sang-froid et réduisiez le timing. Malheureusement, vous n’êtes pas toujours à la merci de vos propres compétences. En effet, des animations parfois bancales peuvent prêter à confusion dans le feu de l'action, les combats à plus grande échelle sont plus délicats que passionnants et la lenteur des commandes vous dissuade de sortir du jeu défensif.

Au-delà des simples contre-attaques, il y a donc une certaine imprécision dans le jeu d'épée qui devient de plus en plus gênante à mesure que Trek to Yomi commence à exiger plus de vous. Même sans ces frustrations, et malgré la difficulté accrue et mes capacités élargies, j'étais finalement encore fatigué des rencontres consécutives à la fin de mon voyage. Ce n'est pas un match long, qui dure environ quatre heures, mais qui traîne néanmoins. L’introduction d’énigmes répétitives et à moitié cuites et de pièges mortels ne fait pas grand-chose pour pimenter les choses.

Cette heure d’ouverture environ donne cependant une première impression forte. Plus que de simples arènes dans lesquelles se battre, chaque premier niveau et environnement a sa propre logique et sa propre conception convaincante, et l'équipe a clairement travaillé sur la composition de chaque nouvelle scène. Les plans d'établissement tentaculaires ont une merveilleuse sensation de profondeur et d'admiration, avec des détails lointains attirant souvent votre attention, vous serez alors généralement attiré plus près de l'action au fur et à mesure que l'effusion de sang se déroule.

À la fin de la plupart des niveaux, vous aurez vu votre environnement dans presque tous les sens, mais j'étais toujours tenté d'explorer les coins et recoins pour voir à quel point Flying Wild Hog présenterait une ruelle sombre ou une forêt trop calme. chemin. J'étais enthousiasmé par chaque nouveau montage, grâce à la simple joie de deviner où ils pourraient ensuite laisser tomber la caméra.

Ne vous y trompez pas, cependant, les niveaux de Trek to Yomi, aussi jolis soient-ils souvent, ont tendance à être remplis d'horreurs macabres de la variété humaine et démoniaque. Le village en feu susmentionné m'a laissé la plus grande impression, les résultats d'un raid vicieux étant présentés d'une manière extrêmement brutale. Une ville marécageuse ravagée par la peste vire plus tard complètement au royaume des cauchemars, avec ses habitants comprenant des créatures ressemblant à des insectes et des morts-vivants traînants.

Sa présentation en noir et blanc, associée à la composition laborieuse de la scène, constitue pour l'essentiel une expérience visuelle saisissante, mais à mesure que le temps passait et que les lieux devenaient de plus en plus surnaturels ou abstraits, je me suis retrouvé étrangement à perdre tout intérêt, pas seulement pour le niveau. le design mais aussi dans le récit.

Même avec une forte dose de fantastique, Trek to Yomi raconte l'histoire assez routinière d'un guerrier déchiré entre l'amour, le devoir et la vengeance - à tel point que les rares décisions des joueurs réparties tout au long de l'aventure vous poussent vers l'un de ces trois points finaux. Oui, nous savons exactement qui sont ces personnages avant même qu'ils n'aient prononcé un mot, y compris le jeune épéiste dévoué et le maître ratatiné et plein de remords. Il y a un raccourci en jeu qui vous permet de vous lancer directement dans l'action, même si j'espérais toujours quelque chose de plus que les arcs les plus évidents pour eux.

Et cela fait partie d'un problème plus vaste avec Trek to Yomi. C'est un hommage respectueux et prévisible au cinéma samouraï qui ne tente de devenir bizarre qu'à un niveau superficiel, à la fois narrativement et dans son gameplay. Son style est considérable et l'action hack-and-slash qui en est la base peut être passionnante de temps en temps, mais c'est un jeu dans lequel il est difficile d'apprécier pleinement et de s'engager bien en dessous du niveau de la surface.