Disney Infinity 3.0 conserve sa qualité de collection saisissante dans un package qui se rapproche de plus en plus des principes fondamentaux du gameplay de Skylanders. Notre avis.
Dans la course aux armements en cours qu'est le genre « des jouets pour donner vie », les factions belligérantes ont trouvé et exploité leurs atouts. Skylanders excelle dans les mécanismes de plate-forme d'action solides et les chemins de mise à niveau Diablo-lite, tandis que Disney Infinity mise sur une vaste gamme de personnages bien-aimés et a tendance à offrir une meilleure qualité de figurine pour démarrer. Disney Infinity 3.0, l'itération de Star Wars que nous avons tous vue venir de parsecs, n'est pas le jeu pour défier les Skylanders sur son propre terrain, mais il commence à réduire l'écart.
Cela figure
Depuis le début de la série, Disney Interactive et Avalanche ont le souci du design en ce qui concerne leurs figurines, il n'est donc pas surprenant que cette dernière itération poursuive la tendance. Les figurines Disney Infinity ne sont généralement pas de simples pièces de jeu, maispièces maîtresses. Star Wars est au premier plan dans cette version, mais je ne trouve jamais les détails fins des personnages humanoïdes aussi attachants que ceux plus caricaturaux. Anger from Inside Out, en particulier, est une petite figurine si bien conçue que je l'utiliserais volontiers comme décoration de bureau même si je n'avais pas vu et aimé le film.
Les figurines inspirées de personnes réelles, comme la plupart des figurines Star Wars et Tron, sont toujours très attrayantes visuellement à leur manière. Quorra de Tron et Ahsoka Tano de Star Wars sont mes favoris personnels de ce type. De nombreux designs empruntent beaucoup au vénéré dessin animé Clone Wars, qui correspond comme un gant au style Disney Infinity existant.
Le genre de force en laisse
Comme Star Wars est la pièce maîtresse, c'était le premier ensemble de jeu que j'ai essayé. Je soupçonne que de nombreux fans plus âgés de Star Wars comme moi se sentent tièdes à l'égard de l'ère Clone Wars. L'ensemble "Twilight of the Republic" fourni avec le jeu raconte une histoire mystérieuse simple et convaincante qui s'inscrit dans la fiction Clone Wars, en utilisant même certains de ses personnages originaux et de retour. Les cinématiques étaient également magnifiquement animées, bien que minées par un bug audio qui coupait le doublage de temps en temps.
Après avoir joué à Disney Infinity l'année dernière lorsque Marvel était la franchise phare, les améliorations apportées à la présentation ont été immédiatement frappantes. Disney Infinity 2.0 avait tendance à paraître trop simpliste à certains endroits et irrégulier à d'autres. Peut-être parce que Star Wars est connu pour ses environnements emblématiques, le studio semble vraiment avoir accordé un soin particulier à s'assurer de capturer les qualités géographiques uniques de chacun des quatre mondes que vous visitez.
Ayant vu cette partie s’améliorer à pas de géant, j’ai été légèrement déçu par le combat. Même avec la main directrice de Ninja Theory, les mouvements semblent toujours raides et déconnectés. Les animations ne s'enchaînent pas facilement les unes dans les autres. Vous pouvez ressentir l'influence de Ninja Theory avec certains combos, mais sinon, c'est très similaire et imparfait de la même manière que le jeu précédent. Cela m'exaspère également continuellement que le bouton d'attaque principal soit mappé de manière absurde sur Triangle. À ce stade, il s’agit peut-être simplement d’un problème hérité des anciens jeux, mais cela semble tellement étrange.
Il y a aussi la question de la différenciation, même si ce n'est finalement pas la faute de Ninja Theory ou d'Avalanche. L'ère de la Guerre des Clones était sale avec les Jedi, et bien qu'ils présentent quelques différences mineures, tous les Jedi sont essentiellement des porteurs d'épée. Il aurait été bénéfique à l'histoire ainsi qu'au jeu d'inclure un personnage de blaster - aussi aléatoire et maladroit que cela puisse être.
Jouer avec les émotions
En parlant de différenciation, cependant, le jeu Inside Out est un excellent exemple de la flexibilité de ce moteur. Il s'agit d'un jeu de plateforme à part entière et plutôt long, composé d'étapes en 3D et en 2D. Les deux versions du jeu semblent complètement naturelles, et la conception de la plate-forme devient même ingénieusement délicate d'une manière qui a égratigné mes démangeaisons de la vieille école.
Je dois également reconnaître à Avalanche le mérite d'avoir adopté une démarche inhabituellement favorable aux consommateurs dans l'ensemble Inside Out. Chacune des émotions personnifiées a ses propres capacités uniques, mais sans compter sur les consommateurs possédant toutes les figurines, la plupart des studios se résigneraient à une scénographie vanille. L'ensemble Inside Out propose à la place des stations de « changement de costume » partout où une autre capacité spéciale est nécessaire, afin que vous puissiez raisonnablement traverser tout le jeu en jouant avec un seul personnage. J'ai apprécié le fait que le studio ait rendu cela possible, sans compromettre certaines des opportunités de puzzle de plateforme les plus intelligentes créées par les différentes capacités.
J'ai principalement joué le rôle d'Anger - en partie parce que son attaque à longue portée est vraiment puissante pour les ennemis clairsemés que vous rencontrez dans l'extension, mais surtout parce qu'il est exprimé par l'inimitable Lewis Black. De plus, encore une fois, la figurine est de toute beauté.
Prendre le relais
Si les playsets Star Wars et Inside Out semblent indiquer une frontière claire entre combat et plateforme, vous avez la bonne idée. Dans la pratique, ils ressemblent à des jardins clos, à la fois en termes de mécanique pure et d'insistance continue sur le fait que nous ne pouvons pas mélanger les franchises au sein de leurs propres ensembles de jeu. Tous ces murs sont détruits dans la nouvelle extension Toy Box Takeover, un charmant ensemble de missions complémentaires qui mélangent combat, plate-forme et collecte légère de butin avec des compagnons IA en récompense. Mieux encore, les franchises peuvent se mélanger à leur guise dans ce mode, vous permettant enfin d'avoir cette équipe Yoda-Mulan dont vous avez toujours rêvé. Ou peut-être que c'était juste moi.
La Toy Box elle-même semble largement similaire, jusqu'aux différents modèles de personnages (apparemment arbitraires) qui servent de didacticiels pour les différents types de contenu. J'ai toujours été un observateur passif qui ne s'est jamais considéré comme un créateur de niveaux doué. La Toy Box de cette année contient certainement quelques améliorations, comme un cheminement personnalisé, mais maintenant confortablement dans sa troisième incarnation, le système fait l'objet de modifications au lieu de révisions.
En force
Heureusement, on ne peut pas en dire autant du package dans son ensemble. Même si j'aurais aimé que le combat subisse des changements plus spectaculaires, de meilleurs combos l'aident à se frayer un chemin vers une sensation plus naturaliste, et le fait de le combiner avec un moteur de plate-forme flexible rend toute omission assez pardonnable. Les sets Inside Out et Toy Box Takeover sont pour moi les plus remarquables et montrent un avenir prometteur pour cette série. S’il continue à répéter des idées comme celles-là, les Skylanders pourraient constater que la guerre empiète sur leurs terres.
Cette revue est basée sur une copie commerciale de la PlayStation 4 et sur plusieurs ensembles de jeu et figurines fournis par l'éditeur. Disney Infinity 3.0 sera disponible dans les magasins de détail le 30 août au prix de 64,99 $. Les figurines supplémentaires coûtent 13,99 $ et les extensions Playset 34,99 $. Le jeu est classé E-10+.
