Opinion : Mario et les périls des adaptations cinématographiques de jeux vidéo modernes

J'ai encore du mal à comprendre la nouvelle que je verrai un autre film de Mario dans ma vie. Je me souviens encore de 1993Super Mario Bros.film, celui qui a eu l’honneur d’être la première adaptation cinématographique de jeu vidéo jamais réalisée.

Plus que cela, c’était la première adaptation cinématographique d’un jeu vidéo qui était également terrible.

Ce fut un échec notoire. Ce fut une grande déception pour tous ceux qui s’attendaient à une quelconque adaptation fidèle au matériel source, mais plus encore, il échoua en tant que film divertissant. Le scénario faisait grincer des dents, le jeu des acteurs était terrible et les effets étaient risibles. Avec ce genre d'héritage derrière cela, j'ai été véritablement surpris que Nintendo ouvre l'une de ses principales mascottes pour une deuxième période de service à Hollywood.

Voir le nom « Illumination » m'a donné des raisons d'être prudemment optimiste. Quelle que soit l'opinion que l'on puisse avoir sur la sursaturation des Minions, force est de constater que leUn moi méprisableles films sont un divertissement agréable pour les enfants et pour de nombreux adultes. A part quelques puants (Bonjour,Houblon!), les projets d'Illumination ont été plébiscités par la critique et les cinéphiles, avec des recettes au box-office à l'image de leur qualité. Donc Illumination devrait être capable de réussir un home run avec Mario, n'est-ce pas ?

Pas nécessairement.

Au fil du temps, réaliser une bonne adaptation de jeu vidéo est devenu une tâche beaucoup plus difficile. C'est principalement dû à l'évolution du médium du jeu vidéo lui-même. À l'époque de l'originalSuper Mario Bros.film et adaptations ultérieures, commeCombattant de rue,Combat mortel, et... soupir...Double-Dragon, les récits de jeux vidéo étaient principalement véhiculés par le texte. Il y avait une cinématique rapide au début avec un objectif simple, comme "Allez sauver la princesse" et le joueur était prêt à courir. Mais pour l’essentiel, l’histoire d’un jeu était largement laissée à l’imagination du joueur. Des jeux comme The Legend of Zelda : A Link to the Past présentaient l'une des histoires les plus épiques du jeu, même à ce jour, mais une grande partie n'était pas racontée strictement via des cinématiques ou des séquences animées. Des joueurs imaginatifs ont rempli les vides dans leur esprit. Ou s'ils étaient vraiment intéressés par le récit complet, ils pourraient consulter le contenu du jeu.mode d'emploi.

LeLara Croft : Tomb RaiderLe film de 2001 est sorti dans une période un peu douce. Les cinématiques en étaient à leurs balbutiements, il y avait donc un certain frisson à voir Angelina Jolie jouer le rôle de Lara Croft et tirer sur les méchants tout en explorant des ruines dangereuses. Mais au cours des deux dernières générations, les cinématiques et la narration des jeux vidéo ont atteint un tel point que réaliser une adaptation de jeu vidéo est désormais une tâche plus périlleuse que jamais.

Disons-le de cette façon. Si un film s'éloigne trop de son matériel source, c'en est un autreSuper Mario Bros. C'est quelque chose à la fois décevant pour les fans et déroutant pour le cinéphile moyen. Mais maintenant, le problème est que s’il reste trop proche du matériel source, alors le fan inconditionnel pourrait tout aussi bien rester à la maison et jouer au jeu. Et la plupart du temps, l'intrigue du film seratoujoursêtre déroutant pour les cinéphiles moyens.

Le plus grand exemple est celui de 2016Warcraft. C'est Azeroth qui prend vie. Il sème les graines de l’Alliance contre la Horde. Ce sont les personnages préférés de tous les fans de Warcraft sur grand écran. Le problème est que, pour les fans inconditionnels de Warcraft, tout cela marche sur de vieux terrains. Il n’y a rien ici qu’ils n’aient vu dans l’une des superbes cinématiques CGI de Blizzard. Et pour les non-fans de Warcraft, il y a tellement d'expositions et de services aux fans qu'ils sont devenus confus et ont commencé à se déconnecter.

Le même principe peut également être appliqué aux années 2016Assassin's Creedfilm. Que Dieu aide les pauvres non-joueurs qui voulaient avoir la moindre idée de ce qui se passait avec l'Animus et Abstergo et quel était l'intérêt de tout cela.

Il ne suffit plus d'offrir une expérience cinématographique que les joueurs sentent pouvoir vivre avec le matériel source lui-même. Je pensais que c'était le problème avec les années 2016Cliquet et Clankfilm. Je suis allé au cinéma avec une grande attente de cette histoire, mais j'en suis sorti en pensant que j'aurais pu obtenir la même chose d'un jeu Ratchet & Clank, avec un gameplay très satisfaisant en plus. C’est là tout le danger de perfectionner l’expérience cinématographique dans un jeu vidéo : ces fans n’ont plus besoin de voir le jeu vidéo sur grand écran. Et pourtant, cela pourrait potentiellement se reproduire avec cette annéeTomb Raiderfilm, qui ressemble exactement à la même histoire de Tomb Raider que Square Enix et Crystal Dynamics ont racontée lors du redémarrage de 2013.

Alors, où tout cela laisse-t-il le film Mario ? Avec le créateur Shigeru Miyamoto aidant à coproduire le projet, il n'y a pas lieu de s'inquiéter d'une répétition de 1993. Celui-ci devrait certainement être plus proche du matériel source. Mais c'est là que l'approche plus minimaliste de la série Mario, en termes de narration, pourrait jouer en sa faveur. Les jeux Mario n'ont jamais été autant axés sur l'intrigue et l'exposition de la même manière que Warcraft et Assassin's Creed. Les jeux portaient davantage sur la plate-forme, les power-ups et le spectacle de nouveaux mondes.

Il est bien plus possible de créer une expérience unique sur grand écran. Il y a plus de potentiel d'histoire pour Mario que ce que l'on pourrait supposer à partir du récit simpliste "Sauvez la princesse". Il devrait être plus facile de créer quelque chose qui ne fera pas dire aux fans inconditionnels "Eh bien, j'aurais pu jouer à ça à la maison sur ma Switch." Et Mario est un nom suffisamment connu pour que le Joe moyen devrait être capable de suivre n'importe quelle intrigue sans avoir l'impression d'être laissé pour compte par les hardcore.

Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas d’éléments de l’histoire de Mario qui devraient inspirer la prochaine adaptation cinématographique. Mais c'est une histoire pour un autre jour.

Ozzie joue aux jeux vidéo depuis qu'il a acheté sa première manette NES à l'âge de 5 ans. Depuis, il s'intéresse aux jeux, ne s'éloignant que brièvement au cours de ses années d'université. Mais il a été rappelé après avoir passé des années dans les cercles d'assurance qualité pour THQ et Activision, passant principalement du temps à aider à faire avancer la série Guitar Hero à son apogée. Ozzie est devenu un grand fan de jeux de plateforme, de jeux de réflexion, de jeux de tir et de RPG, pour n'en nommer que quelques genres, mais il est également un grand fan de tout ce qui a une bonne et convaincante narration derrière. Car que sont les jeux vidéo si vous ne pouvez pas profiter d’une bonne histoire avec un Cherry Coke frais ?